opening:
March 1/wed/ 2017, 18:30 h.
Exhibition Centre "Rafael Mihailov"
Veliko Tarnovo, BG
the exhibition will continue until March 6 /mon/ 2017
Bogdan Aleksandrov
Friday, February 17, 2017
hallucination. portraits beyond linear time...
opening:
March 1/wed/ 2017, 18:30 h.
Exhibition Centre "Rafael Mihailov"
Veliko Tarnovo, BG
the exhibition will continue until March 6 /mon/ 2017
Friday, September 9, 2016
Premio Arte Roma
Nuovi talenti internazionali e artisti della storia del Novecento all'interno di una stessa cornice, una cornice che conta ben più di duemila anni: dal 16 settembre al 30 ottobre Roma torna protagonista dello scenario artistico con una grande kermesse che raccoglie al suo interno artisti emergenti e grandi maestri.
Premio Arte Roma
Dal 16 settembre al 30 ottobre 2016
Stadio di Domiziano, Piazza Navona - Via di Tor Sanguigna 3, Roma
Info: www.premioarteroma.it
- a beautiful moment - the fusion of the art with the audience...
- "Auto Interrogation", 220/143 cm, acrylic on canvas/audience
- Sergio Lombardo !!!
Saturday, June 6, 2015
SAVE THE DREAMS Contemporary Artists from Bulgaria
The opening of the exhibition of the Bulgarian collection of Imago Mundi will take place on Monday August 31st at Fondazione Giorgio Cini in Venice http://www.cini.it/ The collection Save the Dreams. Contemporary Artists from Bulgaria will be exhibited alongside the most recent 20 Imago Mundi collections and will remain open, during the period of the Venice Biennale, until the second half of November.
Tsung-tsvang is a term from the world of chess in relation to there being no correct move to be made, no correct way out of a situation. The current work is a small format canvas made for the Luciano Benetton Collection, Imago Mundi project BULGARIA: SAVE THE DREAMS - Contemporary Artists from Bulgaria - 2015
The forms pictured in the canvas are derived from drawings made by my daughter, the forms are continued on the flip side of the canvas much in the same way that she would draw her designs across various pamphlets and papers that may be laying about. included in the inset of the back of the canvas is a small sample of her work.
The forms pictured in the canvas are derived from drawings made by my daughter, the forms are continued on the flip side of the canvas much in the same way that she would draw her designs across various pamphlets and papers that may be laying about. included in the inset of the back of the canvas is a small sample of her work.
Tsung – Tsvang, аcrylic on canvas (front), pyrography on woodmarker on paper (back)
New energies that emerge, progress, intersect, collide. Imago Mundi showcases the contemporary art of Bulgaria, eastern gate of the Balkan Peninsula and link between East and West, Europe and Asia Minor, the Danube and the Black Sea, traditionally a place of transit and of extraordinary cultural heterogeneity. Over 140 works of art that reflect the creative fervour and the imaginative, ironic, joyous and sometimes desperate Bulgarian identity that is currently under construction. A collection that brings together artists of different generations and with contrasting aesthetic ideas, painters with a classical approach to the canvas and contemporary artists for whom the canvas is merely a tool. Artists living in Bulgaria or who have left the country, teachers or students for whom the most important thing is freedom of speech and debate.
Bulgaria: Save the Dreams. Contemporary Artists from Bulgaria is anImago Mundi collection, a cultural, democratic, global, non-profit project, promoted by Luciano Benetton with the aim of creating the widest possible mapping of the different contemporary artistic experiences of our world. In Imago Mundi, each country is represented by the works of established artists and new talents, commissioned with the maximum freedom of expression, whose only constraint is the 10x12 cm format.
www.imagomundiart.com
Bulgaria: Save the Dreams. Contemporary Artists from Bulgaria is anImago Mundi collection, a cultural, democratic, global, non-profit project, promoted by Luciano Benetton with the aim of creating the widest possible mapping of the different contemporary artistic experiences of our world. In Imago Mundi, each country is represented by the works of established artists and new talents, commissioned with the maximum freedom of expression, whose only constraint is the 10x12 cm format.
www.imagomundiart.com
148 contemporary Bulgarian artists exhibited in Venice at the Map of the New Art – Imago Mundi exhibition at Fondazione Cini, Venice, from August 31st to November 1st 2015!
On Monday, August 31st, 2015, the Bulgarian contemporary art will be at focus in Venice with 148 Bulgarian contemporary artists exhibited at Fondazione Giorgio Cini, in the Map of the New Art - Imago Mundi Exhibition, an extraordinary event aimed at presenting an imaginary mapping of over 40 countries and regions in the colors of today’s forms of art!
Organized under the aegis of Benetton Foundation, in conjunction with the 56th Venice Biennale and the imminent 2015 Venice Film Festival, the exhibition will present the most outstanding and recent outcomes of the Imago Mundi collection, the first global project in contemporary art whose main goal is to draw an updated panorama of the contemporary art phenomenon worldwide on an original format of 10 x 12 cm canvas.
Curated by Claudio Scorretti and Irina Ungureanu, Save the Dreams, the Bulgarian collection of Imago Mundi, completed recently in the first half of 2015, showcases the contemporary art of Bulgaria, eastern gate of the Balkan Peninsula and link between East and West, Europe and Asia Minor, the Danube and the Black Sea, traditionally a place of transit and of extraordinary cultural heterogeneity. 148 works of art that reflect the creative fervour and the imaginative, ironic, joyous and sometimes desperate Bulgarian identity that is currently under construction. A collection that brings together artists of different generations and with contrasting aesthetic ideas, painters with a classical approach to the canvas and contemporary artists for whom the canvas is merely a tool. Artists living in Bulgaria or who have left the country, teachers or students for whom the most important thing is freedom of speech and debate. Published in three languages, the catalogue of the Bulgarian collection, which has been issued recently, enjoyed, together with the whole project, the support and expertise of Maria Vassileva, chief curator of the Sofia City Art Gallery and of Gaudenz B. Ruf, refined collector and founder of the Ruf Award and Supporting Programme in Contemporary Art, former Ambassador of the Swiss Confederation in Bulgaria, of artist Elena Panayotova as well as of the galleries Rakursi, Monev and Arosita from Sofia. The editing and translation of the catalogue in Bulgarian and English was insured by Irina Cherkelova.
We are very pleased to invite you at the opening of the exhibition at Fondazione Giorgio Cini, Island of San Giorgo Maggiore, Venice, on Monday August 31st, at 7.00 PM. Artists and journalists are kindly invited for a press preview of the exhibition on Monday August 31st at 11.00 AM at Fondazione Giorgio Cini in Venice. The exhibition will remain open until November 1st 2015.
The rooms of the Fondazione Giorgio Cini house the Imago Mundi collections of Algeria, the Kalahari Bushmen, Nigeria, South Africa, Tunisia, Uganda/Rwanda/Burundi (AFRICA); Brazil, the Caribbean, Chile, Colombia, Cuba, Mexico, the United States and Indigenous Native Americans (AMERICAS); Afghanistan, Iran, Israel, Jordan, North Korea, Philippines, Saudi Arabia, Syria, Thailand, Tibet (ASIA); Austria, Bulgaria, Croatia, Denmark, Germany, Greece, Hungary, Italy, Latvia, Spain, Sweden, Switzerland (EUROPE); the Aboriginal artists of Australia (OCEANIA).
Artists featured in the Bulgarian collection:
Bogdan Aleksandrov, Zara Alexandrova, Valentin Angelov, Greddy Assa, Albena Baeva, Robert Baramov, Neno Belchev, Iskra Blagoeva, Blood Becomes Water, Luchezar Boyadjiev, Yavor Boyanov, Stanimir Bozhilov, Antoan Bozhinov, Stefan Bozhkov, Gordon Carter, Ergin Cavusoglu, Sevda Chkoutova, Kiril Cholakov, Ina Damianova, Andrei Daniel, Velizar Dimchev, Georgi Dimitrov, Juliana Do, Krassimir Dobrev, Milena Doncheva, Krassimira Drenska, Katerina Dyulgerova, Leda Ekimova, Antoaneta Galabova, Zafer Galibov, Genadi Gatev, Evelina Gebreva, Velislava Gecheva, Lyuben Genov, Stanimir Genov, Nadja Genova, Georgi – Georgiev Jojo, Zoran Georgiev, Daniela Georgieva, Rositsa Getsova, Zornitza Gurova, Atanas Hranov, Ivaylo Hristov, Kiril Hristov, Iskren Iliev, Dobromir Ivan, Pravdoliub Ivanov, Natalia Jordanova, Kaliya Kalacheva, Bilyana Kaloyanova, Elena Kaludova, Volodya Kenarev, Nikolay Kermov, Ivan Kiuranov, Kokimoto, Vikenti Komitski, Ivan Kostolov, Konstantin Kostov, Daniela Kostova, Nestor Kovachev, Nina Kovacheva, Sonia Kovatcheva, Cvetan Krastev, Natasha Kupova, Pavel Lefterov, Rosslan Lozev, Lazar Lyutakov, Veliko Marinchevski, Nikolay Marinov, Mariana Marinova, Kalina Mavrodieva, Michail Michailov, Albena Mihaylova, Miryana Mihaylova, Nikola Mihov, Kosyo Minchev, Mina Minov / Nastasja Keller, Peter Mintchev, Boris Missirkov / Georgi Bogdanov, Vladimir Mitrev, Desislava Morozova, Ivan Moudov, Rumen Nechev, Slav Nedev, Vasilena Nikiforova, Mihail Novakov, Stanislav Pamukchiev, Elena Panayotova, Alexandar Peev, Darina Peeva, Alexander Petkoff, Yavora Petrova, Stefan Petrunov, Vihorni Popnedelev, Adelina Popnedeleva, Vasil Popov, Boris Pramatarov, Maximilian Pramatarov, Milen Radev, Angelika Radeva, Rassim, Monika Romenska, Houben RT, Nina Ruseva, Radoil Serafimov, Kalin Serapionov, Daniela Sergieva, Boris Serginov, Dimiter Shopov, Ivan Shopov, Venelin Shurelov, Simeon Simeonov, Kamen Startchev, Valentin Stefanoff, Svilen Stefanov, Tsvetelina Stefanova, Stelly, Krassimira Stikar, Sasho Stoitzov, Ivaylo Stoyanov, Stanislava Stoyanova, Violeta Tanova, Juliana Tekova, Krassimir Terziev, Miryana Todorova, Kosta Tonev, Iv Toshain, Milena Tsochkova, Peter Tzanev, Rada Tzankova, Desislava Unger, Alexander Valchev, Vitto Valentinov, Stela Vasileva, Yonko Vassilev, Borjana Ventzislavova, Vlado Vesselinov, Stanimir Videv, Irma Vodeva, Georgi Yamaliev, Ivan Yamaliev, Deyan Yanev, George Yankov, Miglena Yoncheva – Nikolova, Minko Yovchev, Ventsislav Zankov, Rumen Zhekov, Nikolay Zlatanov – Kajo.
Exhibition opening: Monday, August 31st 2015, 7.00 PM
Location: Fondazione Giorgio Cini
San Giorgio Island, Venice
Press conference: Monday August 31st 2015, 11.00 AM
Location: Fondazione Giorgio Cini
San Giorgio Island, Venice
More details on: http://www.imagomundiart.com/exhibitions
Facebook page: https://www.facebook.com/pages/Imago-Mundi-Art
Contact:
Claudio Scorretti: scorretti1@gmail.com
Irina Ungureanu: irina_ungureanu2003@yahoo.com
Phone: 0040 756 90 67 37.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
148 съвременни български художници, представени във Венеция,
на Картата на новото изкуство в рамките на изложбата Imago Mundi!
В понеделник, 31 август 2015 г., българското съвременно изкуство ще бъде във фокуса на Венеция със 148 съвременни български художници, показани във Фондация ,,Джорджо Чини”, в рамките на изложбата „Карта на новото изкуство” – изключително събитие, чиято цел е да очертае въображаема карта с над 40 страни и региони в цветовете на най-новите форми на изкуството!
Организирана под егидата на Фондация „Бенетон”, съвместно с 56-то Биенале във Венеция и предстоящия Венециански филмов фестивал 2015 г., изложбата ще представи най-забележителните, нови попълнения на КолекцияImago Mundi – първия глобален проект в съвременното изкуство, чиято основна цел е да очертае актуална панорамана съвременните явления в световното изкуство в оригиналния формат от 10 x 12 cm.
Кураторите Клаудио Скорети и Ирина Унгуреану поднасят „Спасени мечти”, българската колекция в рамките наImago Mundi, завършена съвсем наскоро, през първата половина на 2015 г. Колекцията представя съвременното изкуство на България – източната порта на Балканския полуостров и свързващо звено между Изтока и Запада, Европа и Мала Азия, Дунава и Черно море, място, където по традиция са преминавали многобройни народи, странаизключително културно многообразие. 148-те произведения на изкуството отразяват творческа страст и богато въображение, радост и отчаяние – изграждащата се съвременна българска идентичност. Една колекция, която събира художници от различни поколения, с противоречащи си естетически идеи, живописци с класически подход към платното, но и художници, за които то е просто сечиво. Художници, живеещи в България или напуснали страната, учители и ученици, за които най-важното е свободата на словото и дебата. Публикуван съвсем наскоро на три езика, каталогът на българската колекция, заедно с целия проект, е осъществен с подкрепата и широките експертни познания на Мария Василева, главен уредник на Софийска градска художествена галерия, и Гауденц Б. Руф, изтънчен колекционер и основател на Наградата ,,Руф” и Програмата за подкрепа на съвременното изкуство, бивш посланик на Конфедерация Швейцария в България, на художничката Елена Панайотова, както и на софийските галерии ,,Ракурси”, ,,Монев” и ,,Аросита”. Редакцията и преводът на каталога на български и английски са реализирани от Ирина Черкелова.
За нас е особено удоволствие да ви поканим на откриването на изложбата във Фондация „Джорджо Чини”, остров Сан Джорджо Маджоре, Венеция, в понеделник, 31 август, от 19:00часа. Художници и журналисти са любезно поканени на пресконференция за изложбата в понеделник, 31-август, от 11:00 часа във Фондация „Джорджо Чини” във Венеция. Изложбата ще бъде открита за посетители до 1 ноември 2015 г.
Залите на Фондация „Джорджо Чини” са приютили колекциите Imago Mundi от Алжир, Бушмените от Калахари, Нигерия, Южна Африка, Тунис, Уганда/Руанда/Бурунди (Африка); Бразилия, Карибите, Чили, Колумбия, Куба, Мексико, САЩ и индианските народи (Северна и Южна Америка); Афганистан, Иран, Израел, Йордания, Северна Корея, Филипините, Саудитска Арабия, Сирия, Тайланд, Тибет (Aзия); Австрия, България, Хърватска, Дания, Германия, Гърция, Унгария, Италия, Латвия, Испания, Швеция, Швейцария (Европа); Аборигенските художници от Австралия (Oкеания).
Художници, представени в българската колекция:
Богдан Александров, Зара Александрова, Валентин Ангелов, Греди Асса, Албена Баева, Роберт Баръмов, Нено Белчев, Искра Благоева, Blood Becomes Water, Лъчезар Бояджиев, Явор Боянов, Станимир Божилов, Антоан Божинов, Стефан Божков, Гордън Картър, Ергин Чавушоглу, Севда Шкутова, Кирил Чолаков, Ина Дамянова, Андрей Даниел, Велизар Димчев, Георги Димитров, Юлияна До, Красимир Добрев, Милена Дончева, Красимира Дренска, Катерина Дюлгерова, Леда Екимова, Антоанета Гълъбова, Зафер Галибов, Генади Гатев, Евелина Гебрева, Велислава Гечева, Любен Генов, Станимир Генов, Надя Генова, Георги Георгиев – Жожо, Зоран Георгиев, Даниела Георгиева, Росица Гецова, Зорница Гюрова, Атанас Хранов, Ивайло Христов, Кирил Христов, Искрен Илиев, Добромир Иван, Правдолюб Иванов, Наталия Йорданова, Калия Калъчева, Биляна Калоянова, Елена Калудова, Володя Кенарев, Николай Кермов, Иван Кюранов, Кокимото, Викенти Комитски, Иван Костолов, Константин Костов, Даниела Костова, Нестор Ковачев, Нина Ковачева, Соня Ковачева, Цветан Кръстев, Наташа Кюпова, Павел Лефтеров, Рослан Лозев, Лазар Лютаков, Велико Маринчевски, Николай Маринов, Мариана Маринова, Калина Мавродиева, Михаил Михайлов, Албена Михайлова, Миряна Михайлова, Никола Михов, Косьо Минчев, Мина Минов / Настася Келер, Петър Минчев, Борис Мисирков / Георги Богданов, Владимир Митрев, Десислава Морозова, Иван Мудов, Румен Нечев, Слав Недев, Василена Никифорова, Михаил Новаков, Станислав Памукциев, Елена Панайотова, Александър Пеев, Дарина Пеева, Александър Петков, Явора Петрова, Стефан Петрунов, Вихрони Попнеделев, Аделина Попнеделева, Васил Попов, Борис Праматаров, Максимилиан Праматаров, Милен Радев, Ангелика Радева, Расим, Моника Роменска, Хубен РТ, Нина Русева, Радоил Серафимов, Калин Серапионов, Даниела Сергиева, Борис Сергинов, Димитър Шопов, Иван Шопов, Венелин Шурелов, Симеон Симеонов, Камен Старчев, Валентин Стефанов, Свилен Стефанов, Цветелина Стефанова, Стели, Красимира Стикар, Сашо Стоицов, Ивайло Стоянов, Станислава Стоянова, Виолета Танова, Юлияна Текова, Красимир Терзиев, Миряна Тодорова, Коста Тонев, Ив Тошайн, Милена Цочкова, Петър Цанев, Рада Цанкова, Десислава Унгер, Александър Вълчев, Вито Валентинов, Стела Василева, Йонко Василев, Боряна Венциславова, Владо Веселинов, Станимир Видев, Ирма Водева, Георги Ямалиев, Иван Ямалиев, Деян Янев, Георги Янков, Миглена Йончева–Николова, Минко Йовчев, Венцислав Занков, Румен Жеков, Николай Златанов–Кайо.
Още подробности за изложбата и колекция Imago Mundi можете да намерите на интернет страница:www.imagomundiart.com.
Exhibition opening: Monday, August 31st 2015, 7.00 PM
Location: Fondazione Giorgio Cini
San Giorgio Island, Venice
Press conference: Monday August 31st 2015, 11.00 AM
Location: Fondazione Giorgio Cini
San Giorgio Island, Venice
More details on: http://www.imagomundiart.com/exhibitions
Facebook page: https://www.facebook.com/pages/Imago-Mundi-Art
Wednesday, January 14, 2015
DOMINATION
Доминация
Специфична за мястото интервенция (site-specific)
проект
Концепция: Богдан Александров
Философия
Участници-свидетели сме на агресивна човешка активност в отнети от
природата територии. Съвкупността от несъотносими користни действия
дискредитира хармоничния природен баланс. Последствията включват и двете
системи в режим на „стремеж към доминация”. Облагодетелствана от природни
ресурси, човешката дейност е застигната от парадокса на „естествени метафори”, съдържащи се в „отговора” на природния стремеж. Можем да ги определим като
парадокси на промяна на смисъла, които се сдобиват с видимост чрез уместна артистична
намеса в подкрепа на естествения нагон на природата. Създаващата метафора
дейност способства да се намерят неизвестните стойности и вярно решение на
уравнение с най-динамичните променливи днес – природа и човешка намеса в нея.
Аргумент
В централен градски район (на терена на съществувала в миналото казарма),
предвиден за застрояване с обществени сгради, се издига тухлен комин на отдавна
излязла от употреба парова централа. През годините, докато мястото е
запустявало, коминът обраства с пълзящи растения, достигнали по „пътя” към
светлината до най-горната му част. Времето и природата са променили знака/посоката на символното му възприемане и това от своя страна предполага
възможност за артистична намеса и идейна трансформация способстваща излъчване
на метафора.
Начин за реализация
В горния край на комина се монтират в окръжност бамбукови стебла с
определена дължина. Избраният диаметър на материала позволява свободно добавяне
във вътрешните кухини на стеблата (на телескопичен принцип) на няколко други
парчета бамбук с прогресивно уголемяващи се дължини. Инсталираната на място
пергола пренася естествения хелиоцентризъм на растението към следващ сегмент от
„бамбуковия телескоп” и растението го „издърпва” чрез собствения си растеж.
Промяната се случва бавно, в продължение на няколко годишни сезона, и се
документира чрез фото и видео заснемане.
Резултат
Специфичната (артистична) интервенция е катализирала смислова и фактическа
доминация на природния елемент в (био) средата. Активната намеса е довела до
метафоричен коменсализъм; успешно негативен символ е трансформиран в
„гостоприемник”. Проектът е реализиран от визуални артисти с изявен интерес към алтернативни
медии и идеята за тяхното включване и изследване в творческия процес. Документиралият процеса визуален материал представя резултата от проекта в
галерийна среда.
Domination: site-specific
Concept: Bogdan Aleksandrov
Philosophy
Participants are witness to aggressive human activity in territories taken from nature. These discredited mercenary activities do not correspond to the natural harmonic
balance. The consequences unite
the two systems in a regime of "striving for domination". Benefiting from natural resources,
human activity is hit by the paradox of "natural metaphors" contained
in the response of nature’s own aspirations.
We can define them as paradoxes of shifting meaning, which acquire broader visibility by relevant artistic
interventions in support
of the natural instinct of nature. The act of creative metaphorical intercession helps contribute to
search out the unknown
values and true solutions
of equations with the
dynamic variables of today
- nature and human intervention.
Argument
In the central city area (the pitch of the barracks existed here in the past) provided
for construction of public buildings, a brick chimney rises up from a long obsolete steam plant. Over the years, while the place
had been desolate, the chimney has been overgrown with creepers using it as a "road" to the light above. Time and nature have
changed the sign / direction of its symbolic perception and this in turn is conducive to the
possibility for artistic intervention and conceptual transformation presented as metaphor.
Way to realization
At the top of the chimney ,in a circle,
bamboo stalks will be installed with a specified length.
The selected diameter of the material will allow for the free addition in the internal cavities of the
stalk (telescopic principle) with
several other pieces of bamboo with progressively enlarged lengths. The trellis once installed on the site will carry the plant naturally to
the next segment of "bamboo telescope" the plant will pull itself up with its own
growth. Change will
happen slowly, over several seasons, and will be documented by photo and video capture.
Result
Specific (artistic) intervention will catalyze the conceptual and factual domination of the natural element in (bio) environment. This active intervention will lead to a metaphorical Commensalism; successfully, a negative symbol will be transformed into a "host". The project will be realized by visual artists with a keen interest in alternative media and the idea of inclusion and research in the creative process. The process will be documented visually and presented in a gallery environment.
https://www.google.bg/maps/@43.0778877,25.6341966,3a,75y,84.62h,90t/data=!3m4!1e1!3m2!1sVzX6SnEcXOLuIHQHe_tpBw!2e0?hl=en
"domination" under construction...
Nature begins to do its part in this performance....
Sunday, December 14, 2014
Friday, August 29, 2014
"Contemporary syntheses: The Body in balkan art"...
Catalog for "Contemporary syntheses: The Body in balkan art"...
http://www.aftigallery.com/wp-content/uploads/Catalogs/Sinteze_contemporane_corpul_in_arta_balcanica.pdf
"The portraits of Bogdan Aleksandrov reveal a permanent tendency for self‑definition — regardless of the identity of the subject. His works are distinguished by the acuity of the analysis, and by a finesse of the psychological investigation which goes beyond the first, visible layer of observation. By taking his study deeper into the profound characteristics of the character he analyses, the painter pays less attention to the anatomical details, as he is more interested in the condition of the inner dimensions of the human spirit. In this light, the portrait appears to be an opening towards the inner universe. Once the obstacle of concreteness is left behind, the metaphysical gesture takes us into a space of melancholy, visually translated in pastel color, free of strong accents — which would disturb the feeling of meditative peace the artist strives to envision. "
 |
| "Auto Interrogation", Acrylic on Canvas, 143/220 cm, 2012 |
http://www.aftigallery.com/wp-content/uploads/Catalogs/Sinteze_contemporane_corpul_in_arta_balcanica.pdf
Wednesday, August 27, 2014
As an Artist
Bogdan Aleksandrov,"Process" studio,
June, 2008
“As an artist”
It is difficult to define what is “good”art or “bad” art as well as what is the meaning of culture to our societies, for myself, I do not try to define these things; I leave this for the critics and art historians to debate; rather, I focus on embracing my own motivating drive with as much sincerity and force of conviction as is possible. With no judgments for other artists and the beliefs they espouse, I find my drive as an artist in my ability to translate those issues and concerns of society which surround us today into aesthetically synthesized intuitions, sometimes even surprising myself in the new understandings they seem to offer up. As an artist, I do not offer the intention of “good” or “bad” art, I offer conviction, sincerity, and the faith that the work I create will somehow have resonance in an individual spectator in such a way that he or she will feel the same surprise and find the same new understanding which I find in the creation of the work.
"Am I making myself clear?"
Acrylic on Canvas, 2006
Subscribe to:
Posts (Atom)